Σεπτέμβρης στη Θεσσαλονίκη σημαίνει Reworks: Το ρίσκο που έγινε θεσμός της πόλης

- Newsroom

Εδώ και δύο δεκαετίες, το Reworks Festival έχει καταφέρει να βάλει τη Θεσσαλονίκη στον διεθνή χάρτη της ηλεκτρονικής μουσικής. Ξεκίνησε σαν ένα ρίσκο, σε μια πόλη χωρίς φεστιβαλική παράδοση, και εξελίχθηκε σε θεσμό που κάθε Σεπτέμβρη συγκεντρώνει καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο, αλλά και χιλιάδες επισκέπτες που δίνουν ραντεβού στην καρδιά της πόλης. Δεν είναι μόνο οι συναυλίες και τα dj sets – είναι η ατμόσφαιρα, η ενέργεια, η αίσθηση ότι για λίγες μέρες η Θεσσαλονίκη μεταμορφώνεται σε ένα ανοιχτό, ζωντανό club χωρίς σύνορα. 
Το Reworks δεν παρουσιάζει απλώς τη μουσική του σήμερα, διαμορφώνει το αύριο, δίνοντας χώρο σε νέες φωνές, δημιουργώντας εμπειρίες και φέρνοντας μαζί διαφορετικές κουλτούρες, όλα κάτω από τον ίδιο ρυθμό. Μια γιορτή που ενώνει κατοίκους και επισκέπτες, που μεταμορφώνει το αστικό τοπίο και δίνει ρυθμό σε μια πόλη που ξέρει να αγκαλιάζει τον κόσμο της. Στον Σεπτέμβρη της Θεσσαλονίκης, η μουσική γίνεται ταξίδι και η πόλη σκηνικό μιας εμπειρίας που δεν ξεχνιέται.

Η πόλη και το φεστιβάλ και το ρίσκο που έγινε θεσμός

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής, Αναστάσιος Διόλατζης, θυμάται τις απαρχές:  «Και μόνο η απόφαση να τρέξει ένα φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής σε μια πόλη χωρίς εδραιωμένη φεστιβαλική κουλτούρα ήταν από μόνη της ρίσκο. Η ηλεκτρονική μουσική δεν απολάμβανε της αποδοχής που έχει σήμερα. Στις αρχές μάς έλεγαν ότι είμαστε τρελοί που ονειρευόμαστε κάτι τέτοιο στη Θεσσαλονίκη. Όμως το Reworks όφειλε να παίρνει ρίσκα, να φέρνει προτάσεις, να ανοίγει ορίζοντες. Έτσι παρουσιάσαμε περισσότερους από 1.000 καλλιτέχνες, είτε για πρώτη φορά στην Ελλάδα, είτε στη Θεσσαλονίκη».

«Εδώ στη Θεσσαλονίκη και όχι στην Αθήνα, στην Ελλάδα που η ηλεκτρονική μουσική για χρόνια αντιμετωπίζονταν με καχυποψία, το reworks έχει πρωτοπορήσει σε πολλά σημεία γενικά στο φεστιβαλικό χάρτη της Ευρώπης. Πρακτικές αλλά και κατευθύνσεις που παρουσίασε το Reworks ακολουθήθηκαν στη συνέχεια από άλλα φεστιβάλ στο εξωτερικό,  και αυτό είναι κάτι που γενικά εκτιμήθηκε πολύ. Κάθε φορά που το φεστιβάλ καλείται να συνεργαστεί ή να σχεδιάσει/επιμεληθεί ένα πρότζεκτ, αλλά και η συμμετοχή του  Reworks στο διεθνές πρότζεκτ TIMES με ακόμη 9 εμβληματικά ξένα φεστιβάλ είναι κάτι που μας τιμά ιδιαίτερα».

Η Πόπη Καλαϊτζή, υπεύθυνη παραγωγής, μιλά για τον άρρηκτο δεσμό του Reworks με τη Θεσσαλονίκη: «Εδώ και 20 χρόνια η πόλη 'δονείται' στο ρυθμό του. Είναι μια σχέση αγάπης και πάθους. Η Θεσσαλονίκη έχει ιδιαιτερότητες – άλλες σου φτιάχνουν τη μέρα, άλλες σε δυσκολεύουν. Το φεστιβάλ έμαθε να πλέει στα νερά της και να ξεπερνά τον εαυτό του. Για την 21η έκδοση, το Reworks απλώνεται από ανατολικά έως δυτικά για να ορίσει το τέμπο της νέας σεζόν».

Οι άνθρωποι της σκηνής

Η τοπική ηλεκτρονική σκηνή της Θεσσαλονίκης είναι ξεχωριστή, με αυτοσχέδια venues, συνεργασίες καλλιτεχνών και μια έντονη underground ταυτότητα. Η dj Kiki Botonaki σημειώνει: «Το γεγονός ότι παίζεις στη δική σου έδρα, στη Θεσσαλονίκη, και μπροστά σε κοινό που σε γνωρίζει και σε στηρίζει, σίγουρα έχει μεγάλο θετικό αντίκτυπο. Νιώθεις πιο άνετα, πειραματίζεσαι και δημιουργείς μια πιο προσωπική εμπειρία». Όταν τη ρωτάμε να περιγράψει το σετ της με τρεις λέξεις για την πόλη της, επιλέγει: αυθεντικό, πειραματικό, επικοινωνιακό.

Στο ίδιο πνεύμα, ο dj Enjøint τονίζει: «H Θεσσαλονίκη, είναι η πόλη που με μεγάλωσε μουσικά. Είναι οικείο το έδαφος, αλλά νιώθω και μεγαλύτερη ευθύνη να παρουσιάσω κάτι μοναδικό. Η σκηνή εδώ έχει κάτι αυθεντικό, μια “καθαρή” ενέργεια. Ο κόσμος έρχεται για την εμπειρία συνολικά – για τον χώρο, τον χορό, την απελευθέρωση χωρίς την ανάγκη χρήσης κινητού». Για εκείνον, το Reworks είναι «κάτι πολύ παραπάνω από φεστιβάλ, είναι η βάση της ηλεκτρονικής μουσικής κουλτούρας στη χώρα».

Φέτος, το Reworks Festival (21η έκδοση) μεταμορφώνει τη Θεσσαλονίκη από τις 24 έως τις 28 Σεπτεμβρίου, με ένα συναρπαστικό μωσαϊκό από διεθνή ονόματα και ανερχόμενους καλλιτέχνες στα πιο χαρακτηριστικά venues της πόλης. Το Reworks 2025 ανοίγει δυναμικά την Τετάρτη 24 Σεπτεμβρίου στο Πάρκο Κυβερνείου με τον θρυλικό Black Coffee, που φέρνει τον μοναδικό του ήχο συνδυάζοντας αφρικανική κληρονομιά και σύγχρονα beats. Την Παρασκευή 26 Σεπτεμβρίου, το “by day” στο Labattoir φιλοξενεί τους Adriatique, το ελβετικό ντουέτο με την ατμοσφαιρική techno, και την εκρηκτική Sama’ Abdulhadi, ενώ το “by night” στο Block 33 αναλαμβάνουν η αυθεντική Βερολινέζα Ellen Allien και η Iταλίδα Victoria de Angelis του επιτυχημένου γκρουπ Måneskin, ανεβάζοντας τη θερμοκρασία της βραδιάς. Το Σάββατο 27 Σεπτεμβρίου το πρόγραμμα συνεχίζεται στο Labattoir με τον MRAK και τους Fideles, που δίνουν χρώμα στο daytime σκέλος, ενώ το βράδυ στο Block 33 κορυφώνεται με τον σπουδαίο Ben Klock, έναν από τους πιο εμβληματικούς καλλιτέχνες της παγκόσμιας techno σκηνής. 

Ο επίλογος γράφεται την Κυριακή 28/9 στο Rooftop του Met Hotel, όπου το φεστιβάλ κορυφώνεται με ένα closing set γεμάτο μουσικό φως και θέα στη θάλασσα!