Με το σύνθημα «Θέατρο ξανά, μαζί, παντού» το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει και αυτή τη χρονιά ένα πλουραλιστικό πρόγραμμα για όλους, με επιλογές από το ελληνικό και το ξένο ρεπερτόριο, με πολυαναμενόμενες νέες παραγωγές, με έργα που θα παρουσιαστούν σε πανελλήνια πρώτη αλλά και με παραστάσεις που αγαπήθηκαν και επανέρχονται, ύστερα από απαίτηση του κοινού.
Οι τρεις αυτές λέξεις έχουν ξεχωριστή σημασία για τον οργανισμό: ξανά= Επανεκκίνηση, αναγέννηση, επιστροφή. Μαζί= Συνύπαρξη, αλληλεπίδραση, συλλογικότητα. Παντού= Εξωστρέφεια, προσβασιμότητα, καθολική εμπειρία.
«Διευρύνει το κοινό του κι απευθύνεται σε κάθε ηλικιακή ή κοινωνική ομάδα θεατών αλλά και στη διεθνή θεατρική κοινότητα. Δίνει έμφαση στην εξωστρέφεια, επεκτείνοντας τους δεσμούς και τις συνεργασίες με άλλα θέατρα αλλά και με ακαδημαϊκές κοινότητες, πολιτιστικούς φορείς και οργανισμούς. Στηρίζει την προσπάθεια για προσβασιμότητα και ουσιαστική συμπερίληψη όλων στον πολιτισμό», όπως σημειώνει ο καλλιτεχνικός διευθυντής του οργανισμού Αστέρης Πελτέκης.
Ο ίδιος ευχαρίστησε τη Λίνα Μενδώνη και τον Ιάσονα Φωτήλα για τη στήριξη, αλλά και όλους όσοι βρίσκονται στα παρασκήνια της προσπάθειας του οργανισμού, όπως τεχνικούς κ.α.
Η πρόεδρος του ΚΘΒΕ κ. Γιαννούλα Καρίμπαλη συνεχάρη και ευχαρίστησε τον καλλιτεχνικό διευθυντή του Θεάτρου και ευχήθηκε καλή θεατρική χρονιά. Έξι χρόνια στη διοίκηση του ΚΘΒΕ εξέφρασε την ευγνωμοσύνη και τη χαρά της που υπηρετεί ένα θέατρο το οποίο «αποδεικνύει έμπρακτα ότι η τέχνη και ο πολιτισμοός παραμένουν ζωντανά, ουσιαστικά και επίκαιρα».
Ο υφυπουργός Πολιτισμός Ιάσων Φωτήλας τόνισε: «Δική μας δουλειά είναι να φροτίνσουμε να υπάρχουν οι κατάλληλες συνθήκες ώστε αυτό το θαύμα να μπορεί κάθε φορά να συντελείται. Το θέατρο είναι συλλογική δουλειά και δεν πρέπει να ξεχνάμε τους αθέατους συντελεστές του. Το ΥΠΠΟ στηρίζει διαρκώς το ΚΘΒΕ αναγνωρίζοντας τον σοβαρό του ρόλο όπως και τη Θεσσαλονίκη που εξελίσσεται σε κέντρο διεθνούς ενδιαφέροντος.
Ένα βίντεο απέδωσε την πλειονότητα των δράσεων του ΚΘΒΕ στη διάρκεια της τριετίας που πέρασε.
Παρών στη συνέντευξη Τύπου ήταν ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης Χρίστος Γαλιλαίας.
Πάνω από ένα εκατομμύριο θεατές
Το σύνθημα της επόμενης καλλιτεχνικής περιόδου δεν είναι απλώς τρεις λέξεις. «Είναι μια υπενθύμιση και συγχρόνως μια πρόσκληση: να επιστρέψουμε στην ουσία της ανθρώπινης συνύπαρξης μέσα από την τέχνη. Να θυμηθούμε ότι το θέατρο γεννήθηκε για να μας φέρνει κοντά, να μας συγκινεί, να προβληματίζει, να γεννά ερωτήματα, να μας καθρεφτίζει. Ελάτε να το ζήσουμε ξανά, να το ζήσουμε μαζί, να το ζήσουμε παντού», υπογραμμίζει ο επικεφαλής του Θεάτρου.
Στη διάρκεια της παρουσίασης του προγράμματος που έγινε το απόγευμα της Παρασκευής 3 Οκτωβρίου πραγματοποιήθηκε και ένας μικρός απολογισμός της θεατρικής περιόδου 2022-2025. Σύμφωνα με τα στοιχεία που δόθηκαν στη δημοσιότητα ο αριθμός των παραγωγών ήταν 48, των συμπαραγωγών 18, των μετακλήσεων 13, των δράσεων 87. Πραγματοποιήθηκαν 8 κύκλοι εκπαιδευτικών προγραμμάτων με 136 τμήματα και τη συμμετοχή συνολικά 2668 μαθητών. Επίσης διεξήχθησαν 3 εκπαιδευτικά προγράμματα με τη συμμετοχή 6048 μαθητών. Στο πλαίσιο των τριών Φεστιβάλ Δάσους φιλοξενήθηκαν 96 παραγωγές με 143 παραστάσεις που είδαν 378.163 θεατές. Παράλληλα διοργανώθηκαν 2 Διεθνή Φεστιβάλ με 17 παραγωγές, 45 παραστάσεις και 3.715 θεατές, αλλά και ένα διεθνές συνέδριο. Ο συνολικός αριθμός των παραστάσεων ανέρχεται στις 3262 και των θεατών στους 1.013.912, ενώ οι θεατές ΑμεΑ έφτασαν τους 5.285. Το 40% των σκηνοθετών ήταν γυναίκες. Τέλος, έχουν υπογραφεί μνημόνια συνεργασίας με τους περισσότερους φορείς της Θεσσαλονίκης.
ΣΥΝΟΠΤΙΚΗ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΟΣ 2025-2026
ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
«Μια ζωή – Ο μονόλογος μιας μοδίστρας» ΜΕΤΑΚΛΗΣΗ
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας
Ερμηνεία: Νένα Μεντή
Παραστάσεις: 25|09 -12|10|2025
Η Νένα Μεντή ερμηνεύει ένα μοναδικό ρόλο, ταξιδεύοντας μας από το χθες έως το σήμερα, με μια ιστορία - φόρο τιμής στις απλές προσωπικές ιστορίες του καθενός από εμάς, αλλά και στις μεγάλες συγκινήσεις της ζωής.
«Θελεστίνα» του Φερνάντο ντε Ρόχας- ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ
Σκηνοθεσία: Αστέριος Πελτέκης
Μουσική: Στέφανος Κορκολής
Στο ρόλο της Θελεστίνας: Ελισάβετ Κωνσταντινίδου
Πρεμιέρα: 25|10|2025
Ένα έργο που παραμένει συγκλονιστικά επίκαιρο, πέντε αιώνες μετά τη συγγραφή του, καθώς αποτελεί μια «τοιχογραφία» της ανθρώπινης φύσης, γεμάτη σαρκική επιθυμία, ηδονή, πλάνη και λύτρωση.
«Αυτή η νύχτα μένει» ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Bασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του Θάνου Αλεξανδρή
Θεατρική απόδοση -Σκηνοθεσία: Αστέριος Πελτέκης
Moυσική: Σταμάτης Κραουνάκης
Με τον Παντελή Καναράκη, κ.ά. Σε ρόλο έκπληξη ο Δημήτρης Παπάζογλου, συμμετέχει ο Θάνος Αλεξανδρής
Πρεμιέρα: 18|12|2025
Ένα οδοιπορικό στη νυχτερινή διασκέδαση της σύγχρονης Ελλάδας.
«O Βυσσινόκηπος» του Αντόν Τσέχωφ- ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Μετάφραση (από τα ρωσικά): Δαυίδ Μαλτέζε
Σκηνοθεσία: Αθανασία Καραγιαννοπούλου
Με τους: Αντίνοο Αλμπάνη, Βασίλη Ευταξόπουλο, Γιολάντα Μπαλαούρα, κ.ά.
Πρεμιέρα: 20|03|2026
Στον «Βυσσινόκηπο» παρουσιάζεται η σύγκρουση της παρηκμασμένης αριστοκρατίας και της αστικής τάξης, στη μεταβατική εποχή δύο αιώνων.
ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ
«SILLILAB: No difference between ho ho ho!!!»- ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Κείμενο -Σκηνοθεσία-Χορογραφία: Ρούλα Πατεράκη
Επίσημη συμμετοχή του ΚΘΒΕ στα 60α Δημήτρια
Πρεμιέρα: 31|10|2025
Ένα έργο αφιερωμένο στον κορυφαίο μαθηματικό του 20ού αιώνα, Τζον φον Νόιμαν.
«Οι Δελφίνοι ή Καζιμίρ και Φιλιντόρ»- ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Πρεμιέρα: 20|12|2025
Ένα παιχνίδι λόγου με έντονα στοιχεία παρωδίας και σαρκασμού το οποίο πραγματεύεται τα θέματα της εξουσίας και του ανταγωνισμού, σε ένα κείμενο που συνομιλεί ανοιχτά με τον Σάμιουελ Μπέκετ.
«Ήλιος με ξιφολόγχες» του Γιώργου Σκαμπαρδώνη ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Θεατρική διασκευή: Γιώργος Σκαμπαρδώνης- Ελένη Ευθυμίου
Σκηνοθεσία: Ελένη Ευθυμίου
Πρεμιέρα: 14|03|2026
Ένα έργο που ζωντανεύει την περίοδο της μεσοπολεμικής Θεσσαλονίκης, με αναφορές σε πραγματικά πρόσωπα και πραγματικά γεγονότα που σημάδεψαν την πόλη το 1931.
ΦΟΥΑΓΙΕ ΘΕΑΤΡΟΥ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ
«Το τέλος του έρωτα» του Pascal Rambert - ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Pascal Rambert, Clôture de l’amour
Προσαρμογή – Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Αποστολόπουλος
Μουσική: Martyn Jacques/ The Tiger Lillies
Πρεμιέρα: 22|10|2025
Ένα έργο σκληρό, για την αλήθεια μιας σχέσης, γραμμένο με όρους «θεάτρου του παραλόγου», από έναν από τους πιο επιτυχημένους θεατρικούς συγγραφείς της Γαλλίας.
«Οι γείτονες από πάνω» του Σεσκ Γκέι- ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Cesc Gay, Los vecinos de arriba
Μετάφραση: ΄Ερι Κύργια
Σκηνοθεσία: Νικολέτα Φιλόσογλου
Πρεμιέρα: 19|12|2025
Μια ατακαδόρικη, απολαυστική κωμωδία, που καυτηριάζει σχέσεις βυθισμένες στη ρουτίνα της καθημερινότητας αλλά και ζευγάρια αποξενωμένα, που χάνουν τη μεταξύ τους επικοινωνία και επιβιώνουν ξεχνώντας τις επιθυμίες τους. Ο Cesc Gay ανοίγει το παράθυρο του σπιτιού ενός τέτοιου ζευγαριού, ρίχνοντας φως στη σχέση τους και μας αφυπνίζει, στέλνοντας «φρέσκο αέρα» στη συμβατική τους ζωή.
«Λαχταρώ» της Σάρα Κέιν- ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Sarah Kane, Crave
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία: Χριστίνα Χατζηβασιλείου
Πρεμιέρα: 27|02|2026
Τέσσερα πρόσωπα, τέσσερις (διαφορετικές;) φωνές εναλλάσσονται σε μια διαδοχή μονολόγων, που συναντώνται, αλληλοεπιδρούν και αλληλοσυμπληρώνονται σε μια ιδιότυπη αφήγηση -μετέωρη στον χρόνο και στον χώρο.
ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ – ΣΚΗΝΗ ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΚΑΡΑΝΤΙΝΟΣ
«Έγκλημα και τιμωρία» του Θανάση Τριαρίδη- ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ
Βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι
Πρωτότυπη Θεατρική Μεταφορά: Θανάσης Τριαρίδης
Σκηνοθεσία: Νικαίτη Κοντούρη
Πρεμιέρα: 03|10|2025
O κόσμος του Ντοστογιέφσκι συναντά τον όλεθρο του Ολοκαυτώματος, σε μια παράσταση, βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα.
«Η αγάπη άργησε μια μέρα» της Λιλής Ζωγράφου- ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ
Διασκευή-Δραματουργική επεξεργασία: Ροδή Στεφανίδου – Ένκε Φεζολλάρι
Σκηνοθεσία: Ένκε Φεζολλάρι
Πρεμιέρα: 12|12|2025
Το έργο εστιάζει στην πάλη για την ανεξαρτησία των γυναικών και στη γυναικεία χειραφέτηση και πραγματεύεται την τόλμη που απαιτεί η ελευθερία. Μια απεικόνιση της πατριαρχικής κοινωνίας και του βαθιά ριζωμένου μισογυνισμού.
«Ζορμπάς» του Νίκου Καζαντζάκη- ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Διασκευή-Απόδοση-Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης
Με τον Πασχάλη Τσαρούχα κ.α.
Πρεμιέρα: 07|03|2026
Ο Ζορμπάς είναι γήινος, άνθρωπος της πράξης και του αυθορμητισμού. Αγκαλιάζει με χιούμορ τα πάθη του και τις απολαύσεις της σάρκας. Το αφεντικό του είναι ο άνθρωπος των βιβλίων, της σκέψης, των προοδευτικών ιδεών, της θεωρίας. Δύο διαφορετικοί κόσμοι, δύο ξένοι, θα ξεπεράσουν το μεταξύ τους χάσμα και θα προσπαθήσουν να συναντηθούν. Συνδέονται και συνυπάρχουν έχοντας έναν κοινό πόθο: την αγάπη τους για την ελευθερία, που την αναζητούν μέσα από διαφορετικές διαδρομές.
ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ – ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ
«Ξανθιά φράουλα» του Μίνο Μπελέι- ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Mino Bellei, Bionda fragola
Απόδοση -Σκηνοθεσία- Μουσική επιμέλεια: Αλέξανδρος Ρήγας
Πρεμιέρα: 18|10|2025
Η «Ξανθιά Φράουλα» είναι από τα πρώτα έργα που προσπάθησαν και κατάφεραν να απενοχοποιήσουν το κοινό στο θέμα των ομοφυλοφιλικών σχέσεων.
«Τρέμω» του Ζοέλ Πομμερά -ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Joël Pommerat, Je tremble
Μετάφραση: Θοδωρής Καφάσης
Σκηνοθεσία- Δραματουργική επεξεργασία: Άρης Κακλέας
Πρεμιέρα: 13|12|2025
Ένας παρουσιαστής εμφανίζεται στη μισοσκότεινη σκηνή και υπόσχεται στους θεατές μια ιδιαίτερη βραδιά, στο τέλος της οποίας ο ίδιος θα πεθάνει μπροστά στα μάτια τους. Από εκείνη τη στιγμή ένας παράδοξος κόσμος ξετυλίγεται μέσω διαδοχικών σκηνών, παρουσιάζοντάς μας οικεία αλλά και παράξενα πρόσωπα. Ο ρεαλισμός συναντά το μεταφυσικό σε μια κινηματογραφική αφήγηση, με την οποία ο συγγραφέας επιχειρεί να συναντήσει την πραγματικότητα μέσω της μυθοπλασίας.
«Νέκυια 20 kg» του Σάκη Σερέφα ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Σκηνοθεσία Ανδρομάχη Χρυσομάλη
Με τον Τάσο Παλαντζίδη
Πρεμιέρα: 06|03|2026
Μια σύγχρονη κατάβαση στο Άδη της μνήμης και της απώλειας. Μια παράσταση για την ανάγκη μας να συνεχίσουμε τον διάλογο με τους απόντες, για την αδυναμία μας να δεχτούμε τη σιωπή, για την εμμονική, τρυφερή μας προσπάθεια να κρατήσουμε τους νεκρούς ζωντανούς μέσα από τις λέξεις
ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ, ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
«Πολυξένη» - ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ
Κείμενο– Σκηνοθεσία: Στέλλα Μιχαηλίδου
Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία και κάθε Κυριακή στις 11 π.μ.
Πρεμιέρα: 02|11|2025
Ένα έργο που αναδεικνύει την ανάγκη της αποδοχής του διαφορετικού, τη σημασία του να είσαι ξεχωριστός/ή, να παλεύεις χωρίς να χάνεις τον εαυτό σου και να συνδέεσαι με τους ανθρώπους εκείνους, με τους οποίους μπορείς να μοιραστείς και να αγαπηθείς ουσιαστικά.
ΕΦΗΒΙΚΗ ΣΚΗΝΗ, ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ –ΣΚΗΝΗ ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΚΑΡΑΝΤΙΝΟΣ
«Οι Διψασμένοι» ( Assoiffés) του Wajdi Mouawad ΝΕΑ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
Μετάφραση Αλέξης Τζίμας
Σκηνοθεσία- Σκηνογραφική ιδέα- Μουσική: Γιάννης Τσεμπερλίδης
Παραστάσεις μόνο για σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης
Πρεμιέρα: 18|11|2025
«Οι Διψασμένοι» είναι ένα έργο για εφήβους, που ακροβατεί μεταξύ ρεαλισμού και φαντασίας. Γραμμένο με ευαισθησία, μας μεταφέρει σε εκείνη τη μεταβατική περίοδο της ζωής, που τα όνειρα και η απελπισία βιώνονται στα όριά τους. Που οι δυνάμεις του έρωτα και του θανάτου μάχονται για να κυριαρχήσουν, σε έναν αγώνα αναζήτησης της ομορφιάς και του νοήματος της ζωής.
ΔΡΑΣΗ- ΒΡΕΦΙΚΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ- ΒΑΣΙΛΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
«Κου-κουτί!»- ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΧΡΟΝΟΣ
Σύλληψη Ιδέας: Ελένη Γιαννούση, Σωτήρης Ρουμελιώτης, Ιόλη Ρώσσιου
Σκηνοθεσία/Δραματουργία: Ελένη Γιαννούση, Σωτήρης Ρουμελιώτης
Πρεμιέρα: 25|10|2025
Ένα ανθρωπάκι βρίσκεται ανάμεσα σε λευκά χαρτόκουτα. Όταν προκύψει η ανάγκη να φτιάξει σπιτάκια για αυτό και τους φίλους του, ένας ολόκληρος κόσμος ξετυλίγεται μπροστά του, αφού με τη φαντασία του τα κουτιά αποκτούν χρώμα, μορφή, κίνηση. Μια παράσταση που παρασύρει τους μικρούς θεατές σε ένα παιχνίδι ανακάλυψης και δημιουργίας, καθώς ένα άσπρο μικρό "κου-κουτάκι!" κρύβει μέσα του απεριόριστες δυνατότητες. Επίσης το «κου-κουτί!» μας υπενθυμίζει την ανάγκη του κάθε πλάσματος να φτιάξει τη φωλίτσα του, να κατοικήσει το δικό του «σπίτι» και τελικά να νιώσει ασφάλεια στο καταφύγιο που πλάθει μέσα στον μεγάλο κόσμο.
ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ
- Θεατρικά εργαστήρια για βρέφη, νήπια, παιδιά και εφήβους
- Θεατρικά εργαστήρια για ενήλικες
- Καλλιτεχνικά εργαστήρια σε συνεργασία με την Ομάδα Εν δυνάμει για ανθρώπους με ειδικές ανάγκες και άτομα συμπερίληψης στο τμήμα (ΑμεΑ)
ΠΟΛΥΧΡΩΜΕΣ ΚΥΡΙΑΚΕΣ
Οι Πολύχρωμες Κυριακές θα πραγματοποιηθούν τον Νοέμβριο, τον Φεβρουάριο, τον Μάρτιο και τον Απρίλιο, και θα αντλήσουν τη θεματική τους από τους βασικούς άξονες του ρεπερτορίου της φετινής σεζόν.
ΔΙΕΘΝΗΣ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΑ ΚΘΒΕ 2025- 2026
- Διεθνές Φεστιβάλ Δάσους 2025-2028
- Διεθνές Δίκτυο Αρχαίου Δράματος 2025-2026
- Συμπαραγωγή θεάτρου ντοκιμαντέρ "96%" - Πρόδρομος Τσινικόρης
- UTE Academia Project
- ΚΘΒΕ – Νέο μέλος ETC
- Διαβαλκανικό Συνέδριο για τη δημιουργία διαβαλκανικού δικτύου παραστατικών τεχνών
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΕΣΠΑ- ΤΑΑ
α) Διεθνές Φεστιβάλ Δάσους 2025-2028, υπό υλοποίηση με τη χρηματοδότηση του ΕΣΠΑ, Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας
β) «Ψηφιακό Μαθητολόγιο της Δραματικής Σχολής του ΚΘΒΕ», προς ολοκλήρωση εντός του 2025, με χρηματοδότηση από το Ταμείο Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας.
γ) «Πολιτιστική Συνταγογράφηση», Β’ φάση πιλοτικών δράσεων, υπό υλοποίηση, με χρηματοδότηση από το Ταμείο Ανάκαμψης και Ανθεκτικότητας.
δ) «Ψηφιακή Σκηνή - 60 χρόνια ΚΘΒΕ», ολοκληρωμένο
ε)«Φιλική Δικαιοσύνη», υπό υλοποίηση
